作为北京电影学院的毕业生，我想说几句话。 首先，从现在开始，每天看一部电影，看经典电影，自己找片单，坚持看完后写下几百字的影片分析。每周写一篇3000字的电影分析，限3小时，手写。写完后，去CNKI、variety、imdb查询影评人和导演的采访。请先关注自己的分析，再看看著名影评人怎么说，尤其是导演和编剧怎么说。你应该申请文学系，而不是摄影和录音系。你要注意人们是如何构思故事、设计人物、对话和挖掘主题的。不要专注于导演、摄影、录音和美术。上面的海参包就是一个反面例子。俗话说，术业有专攻。文学系的许多老师根本不懂电影的声音，更不用说音乐了。电影分析分析的是音乐，而不是死亡。 其次，现在就开始读剧本，不是电影剧本，而是话剧、元杂剧、古希腊戏剧、莎士比亚等等。把经典的舞台剧本看得差不多了，再考虑看电影剧本。下面我们来谈谈原因。 最后，坚持每周写一篇故事梗概。不要写一个完整的剧本，而是写一个故事梗概，用200字把一个故事讲清楚。这个200字的故事，时空要简单，人物要单一。你什么意思？在考场上，你只有三个小时，最多能写4000字。当你真正学会写剧本的时候，你就会知道，三四千字不过是两三部戏。不可能展开一个复杂的故事，也不可能构思复杂的人物关系和时空。编剧的能力不是胡思乱想，而是把每一个场景写得跌宕起伏、情感饱满。为了应试，大部分电影剧本在时空上过于复杂，但舞台剧本却能在简单的时空里压缩复杂的故事。这就是你读舞台剧剧本的原因。 你准备的故事要接近现实主义，不要写科幻、武侠、玄幻等题材，不要给人物起陌生的洋气名字。究其原因，一是北京电影学院的老师被现实主义潜移默化地洗脑了。你从他们拍的电影和写的剧本中学到 你看得到。每年文学系金字奖评出的最佳剧本都是现实题材。他们评价电影，什么真实性、接地气，都是现实的。当然，如果你对你的其他类型的故事特别有信心，不妨去写。 另外，选择导师也很重要。比如被海参包选中的苏牧，他的拆解电影热门书籍名声在外，被大多数骗子院校作为教材，但他不会对你的编剧和未来发展有所帮助。他基本不成功的剧本都被拍成了影视作品，他也无法把你推进真正的影视行业，根本无视非名牌大学以外的学生。而且因为他很有名，所以有很大的竞争。 你介绍自己是一所偏远山区的艺术院校，学习戏剧创作。请原谅我不客气地说：你是骗子专业，你的老师基本上没有电影、电视剧、纪录片或舞台剧的创作经验。换句话说，他们教你的东西基本上都是从荣誉和太阳男孩之类的书里抄来的，所以尽快忘记他们教你的东西。如果可能的话，考前半年去北京，在电影学院附近租房子，上本科和研究生班。 还有一点，关于政治和英语。山东考研基地的很多同学政治能考到八九十分，我在床上对同学就是这样。大家都讨厌这门课，但备考到六七十也不难，考就行了！现在艺术考研也产生英语二，但很多艺术生连35都考不到。说不客气，不是太懒就是太笨，只适合收银员等不需要主动性和创造性的工作。不能拍电影，就国际合作。英语不会，就等着写抗日剧，混主旋律。 不过，在我看来，如果家庭条件好就能出国，理由就不用多说了。